CUADERNOS PERDIDOS DE JAPÓN, Patricia Almarcegui

Narrativa

Candaya

2021

123 páginas

Difícil de encuadrar en un género, entre libro de viajes, reflexiones personales de la autora, datos eruditos y curiosos no exento todo ello de un cierto leguaje poético, este libro se lee con gusto y deja un poso de ganas de viajar a una cultura tan lejana como esta japonesa. 

Muchas citas y lecturas de autoras y autores japoneses, la belleza de algunos paisajes y la desmitificación de otros por el olor o por la abundancia de personas. Este libro se convierte en una puerta de acceso a todo lo japonés y deja una multitud de hilos de los que ir tirando en caso de curiosidad.

El libro recoge anécdotas y reflexiones que la autora hizo a lo largo de dos viajes, uno en 2009 y otro en 2018. El primero de ellos sola y el segundo acompañada de su pareja en ese momento. Me han interesado mucho las reflexiones acerca de la organización del viaje de una mujer sola, algo que afortunadamente empieza a producirse con más frecuencia. La indiviudalidad en el viaje tiene algunas ventajas y también algunos inconvenientes. 

La autora narra también de forma práctica lo que supuso para el país del sol naciente la deriva nacionalista y su posterior derrota en la segunda guerra mundial, las imposiciones educativas de los vencedores y el cambio de un país tradicional a uno moderno, así como los vaivenes entre estas dos corrientes. Cita también el problema sucesorio del emperador aún no resuelto: la prohibición de que en Japón haya una emperatriz, frente a la realidad de las encuestas del pueblo japonés que en una mayoría muy amplia quiere que la hija del actual emperador sea su sucesora.

Analiza también la literatura japonesa y la escritura, comparándola con las más refinada cultura y escritura china tradicional. 

Hay muchas referencias cinematográficas y también se introduce en el mundo del Manga. 

En resumen, una lectura gratificante y quizás un tanto deslavazada sobre muchos aspectos de la cultura japonesa y del viaje en sí mismo.

 

LA LENGUA EN PEDAZOS, Juan Mayorga

Teatro

La Uña Rota

2021

76 páginas

Coincidiendo con la Seminci 2023 fui a ver en octubre la película que allí se presentaba, un diálogo colosal entre Blanca Portillo (Teresa de Jesús) y Asier Etxeandía (Inquisidor). Se trataba de una película realizada sobre este texto de Juan Mayorga. Salí del cine maravillado y pensativo, por el lenguaje, por la profundidad de lo que había visto y escuchado. Ahora he leído el texto y esa lectura propicia la reflexión y la comprensión de cuanto en la película se dialogaba. Tiendo a pensar, como lo hice hace unos meses tras el visionado de la película, que este diálogo es en realidad un monólogo que Teresa hace consigo misma, adoptando el papel de defensora e inquisidora al mismo tiempo: sus visiones místicas y el relato que hace de ellas frente a la incredulidad sacra e inteligente del inquisidor, portador del sentido común de la época y de una misoginia social siempre presente.

Me hizo pensar en este monólogo interior de Teresa, exteriorizado en forma de diálogo, el final de esta Lengua en Pedazos, en la que el inquisidor da marcha atrás a la violencia de su acusación inicial en una especie de "te voy a dejar por imposible por la terquedad con que defiendes tu imaginación". Juan Mayorga condensa en unas pocas páginas un asunto central en lo que nos ha llegado de Teresa de Jesús: sus visiones divino-demoniacas y el llamamiento a sus fundaciones. Pero también nos deja sus frases más potentes e icónicas, sus ideas "estelares". Marina Garcés en un ensayo de poquitas paginas al final del libro, hace una exégesis de lo que Mayorga nos ofrece en el diálogo Teresa-Inquisidor. 

Bajo la acusación del Inquisidor, el autor nos despliega la vida de Teresa desde su infancia y juventud hasta su faceta de fundadora de casas conventuales, haciendo inciso en el escape posible que suponía para una mujer el entrar en una de esas casas conventuales: huída de la dominación masculina en el matrimonio y de la cantidad ingente de partos que habría de soportar a lo largo de su vida.

Un libro magnífico en el tratamiento del lenguaje y en las ideas, una cierta desmitificación de Teresa como Santa y un afianzamiento de su inteligencia y de la astucia que tuvo esta mujer en un mundo de hombres para conseguir sus objetivos.

Me habría gustado poder escuchar la voz que tenía Teresa, contaminados como estamos por la de las dos grandes actrices que le dieron vida: Concha Velasco y Blanca Portillo icónicas, magníficas y personalísimas ambas.

Cinco minutos: Mujer con sombrero negro

Intentar comprender en cinco minutos una obra de arte, pararte delante, observar todo cuanto puedes, intentar penetrar en el cuadro, buscar singularidades, leer y releer el título, las vicisitudes de la vida del pintor, la edad que tenía cuando lo pintó, quién fue su musa o su modelo, si consiguió esa mirada casualmente o realmente era lo que deseaba, alejarte del cuadro para que la mezcla de colores en tu retina se produzca de forma eficiente, comprender que esos ojos se parecen a otros conocidos o amados, comprender el juego de luces que utiliza el pintor, poco a poco dejar que tu mente se empape de todo, considerar el instante único en el que sólo hay ese cuadro, el rojo de los labios de la mujer, la elegancia de su chal verde, el sombrero negro que da título al cuadro de Kees van Dongen. Anotar un comentario en el folleto de la exposición para poder revisarlo con calma y saber de antemano el placer que esa búsqueda de información suplementaria en Internet te va a proporcionar.

Apenas sabía nada de este pintor holandés, y el cuadro fue un inesperado regalo. Volví a él cuatro veces pues los cinco minutos de concentración no fueron suficientes. ¿Cuánto tardaría en pintarlo?, ¿por qué lo haría?, y sobre todo ¿quién era ella?