domingo, 27 de marzo de 2016

CINCO ESQUINAS, Mario Vargas LLosa

Novela
Alfaguara
2016
320 páginas


Nueva y espectacular novela de Mario Vargas Llosa, que te engancha desde la primera página y ya no puedes dejar de leer. La verdad es que en la novela se dan situaciones muy sórdidas, injusticias, contrastes en la vida de los pobres y de los ricos del Perú, y al final parece que todo se cierra en un final redondo. Vargas Llosa ambienta su historia en los últimos años del gobierno de Fujimori en Perú (1990-2000), a través de varios personajes que terminan estando involucrados en las cloacas del estado fujimorista. La historia narrada es muy adictiva como he dicho antes; está escrita con sencillez y conocimiento perfecto del lugar y la sociedad en la que se desarrolla e incluye una hermosa y erótica historia de amor entre dos mujeres amigas de la alta sociedad limeña. Todo es creíble, pero quizás su historicidad es discutible: Vargas Llosa fue candidato en las elecciones presidenciales de Perú frente a Fujimori en el año 1990 y perdió ampliamente en la segunda vuelta. Ahora Fujimori y su mano derecha Vladimiro Montesinos, nombrado como el Doctor en la novela, están en la cárcel por desafueros cometidos en esos años de gobierno.
El vocabulario y el lenguaje usado por el novelista es fantástico, lleno de términos peruanos, pero siempre preciso y adaptado al nivel de cada personaje.
En resumen, una novela bien escrita, perturbadora y capaz de atraparte en su lectura desde el primer párrafo. 



viernes, 25 de marzo de 2016

LA GUITARRA AZUL, John Banville

Novela
Alfaguara
2016
296 páginas
Magnífica novela de deliciosa lectura, difícil, narrada a retazos; un deleite para el lector, intensa, llena de guiños y detalles. No es fácil la lectura de cuanto relata el protagonista Olly Orme, pintor de éxito que ha perdido la inspiración y no cesa de perder cosas durante la novela, auténtico antihéroe, memorioso y observador, cleptómano, o más bien capaz de hallar placer en pequeños hurtos. La historia que se narra no es tan importante como los motivos, las acciones, las escenas, la descripción minuciosa de los personajes que aparecen. En esta historia de amor y desamor, de autoconocimiento exhaustivo, a veces bastan pocas palabras para definir con claridad sensaciones, sentimientos, olores, placeres a los que no damos demasiada importancia a veces, pero que son el leiv motiv de la misma idea de vivir. El protagonista es un tramposo, un ladrón, un embaucador, un fraude, pero también es un ser querido, un ser inteligente que observa cada cosa que le va aconteciendo y la registra, que analiza lo que se encuentra en diversas escenas, casi de un modo cinematográfico, y que nos perfila una historia de amor, engaño y celos, desde diversos ángulos, en la que pierde casi todo lo que tiene valor para él, y durante esa pérdida, parece al fin, encontrarse consigo mismo.
La idea de vivir, tan difícil de atrapar, parece quedar reflejada en las vicisitudes de este hombre que cuenta con su voz como va comprendiendo su realidad.
Una novela enorme, delicada y muy humana, alejada de los cuentos redondos e impostados, una joya para el lector atento. 


Entrevista a Banville a propósito de la publicación de esta novela en España.
http://cultura.elpais.com/cultura/2015/12/29/babelia/1451404673_347114.html

domingo, 13 de marzo de 2016

CUADERNO DE VACACIONES, Luis Alberto de Cuenca

Poesía
Visor
138 páginas
2015

Libro de poemas muy desiguales, escrito en las vacaciones del autor entre los veranos de 2009 y 2012.
Como hilo conductor está la gran libertad formal y temática con que está escrito: podría decirse que son las ideas que se le van ocurriendo a un poeta que no descansa nunca de mirar, o de evocar o de recordar, sin estar sujetas a la forma de un poema (de hecho, varios de los presentados en este libro son informes y podría decirse que son más prosa que verso), ni a un tema determinado, más allá de la vasta cultura clásica del poeta, de su inquietud literaria, fotográfica, cinematográfica.
Algunos temas son ya clásicos en este autor, como el titulado Caperucita feroz; en otros puede detectarse cierta misoginia o simplemente olvido de la mujer, como en el poema Basura genética.
No obstante, el poema que más me perturbó, el que me hizo investigar sobre la vida de esta fotógrafa, y sumergirme en el mundo fotográfico de hace 80 años, fue el titulado Recuerdo de Lee Miller:
De todas las mujeres de Man Ray
(¡y mira que las hubo!)
me quedo con Lee Miller
Es en realidad un texto en prosa, colocado formalmente en verso, en el que no hay ritmo poético, ni nada que se le asemeje, salvo eso, la forma externa, pero es capaz de despertar toda una gama de imágenes en el lector, y sobre todo el ansia de ver esas fotos, de contemplar la obra gráfica de esta espléndida mujer.
También se observa en muchos poemas el efecto del paso del tiempo en el autor, una cierta melancolía, el recuerdo de tiempos mejores, la añoranza de la juventud. 
En resumen un libro heterogeneo de lectura muy agradable, lleno de recovecos y descubrimientos, de detalles y de mucha belleza. Un placer para el lector.

martes, 19 de enero de 2016

AMPLITUD, Tess Gallagher

Poesía
Trea
224 páginas
2015
Un libro de mucho dolor, de convivencia con la muerte y sus ritos, siempre presente en casi cada poema. Tess Gallgher (Port Ángeles, Washington, 1943) compartió los últimos once años de la vida de Raymond Carver (1939-1988) como esposa y compañera suya. Ambos estaban muy compenetrados y la muerte del escritor la dejó una profunda huella.
Este poemario es una selección de poemas de su libro Amplitude, publicado por vez primera en 1987.
Los poemas son muy distintos, algunos me han impresionado profundamente. Todos son muy densos, llenos de posibilidades interpretativas, pero sobre todos planea la sombra o el presagio de un desastre o una fatalidad. 
Copio algunos fragmentos de poemas para ilustrar lo que digo:
De Bajo las estrellas
El sueño de esta noche se vuelve profundo
porque he caminado desde la casa sin abrigo,
con el sobre blanco en la mano.
Toda la noche pronunciará un nombre
en su pequeño buzón de latón al borde de la carretera.[...]

Algunos poemas resucitan momentos o temores de su infancia (real o inventada, qué más da), pasan de la felicidad a la tristeza o viceversa, profundizan en el alma humana, evocan instantes de una vida ya desaparecida, convocan personajes de un sueño. Siempre perturban, remueven, desordenan la conciencia del que los lee. 

De Mujer-suficiente
Figuras en una pantalla silenciosa
entran en mi habitación, da
al cementerio de la abadía, seis hombres con picos
y palas de largos mangos. Yo había alzado la vista
como la alzo ahora hacia la playa por donde ha pasado
un pequeño bote entre la bruma de las montañas
o donde camina ese niño hasta el final
de un muelle. [...]

Pero seguramente el poema que más huella me ha dejado, una impronta triste y delicada a un tiempo, sea el titulado El ritual de los recuerdos empieza así:

Cuando tu viuda abandonó la tumba
y te quedaste completamente solo,
me acerqué a ti en ese futuro
que todavía no puedes recordar. Traje
una jofaina de agua clara a la que ninguna lágrima
había caído, el agua recogida como granos de uva,
gota a gota
de las hojas del sauce. Traje
aceites, traje una túnica limpia y blanca.[...]

La traductora Eli Tolaretxipi ha hecho un trabajo excelente en mi opinión. En su breve introducción, destaca el poema Si la poesía no fuera una ética, encabezado por una cita de Jean Cocteau que da título al poema: «Posiblemente no me habría dedicado a la poesía en este mundo que sigue siendo insensible a ella, si la poesía no fuera una ética.» 
Dice Tess Gallagher en ese poema:
[...] y desearía poder reducirme a
 eso, unos pocos elementos esenciales, no
 más.  

En definitiva, un hermoso libro que no deja indiferente, una poesía de gran calidad que abarca todas las actitudes humanas. 
http://www.trea.es/books/amplitude

miércoles, 30 de diciembre de 2015

GINZA SAMBA (Poemas escogidos), Robert Pinsky

Poesía
Vaso Roto
2014
208 páginas
 Libro muy heterogéneo de poemas del poeta norteamericano Robert Pinsky. Poesía social y del conocimiento; no denuncia, solo cita. No trata de convencer, solo de mostrar, yendo más allá de las posibilidades de la prosa descriptiva. A veces es muy descarnado, otras más oculto, o más didáctico. 
Al abordar un poema cualquiera, no sabes lo que vas a encontrarte: música, el invento del saxo, Jazz, un incendio terrible hace cien años, episodios históricos que no sabes ni que existían, la analogía de una gran refinería con una ciudad, o la observación mágica en un juego de telescopios de tecnología avanzadísima de una minúscula procesión interestelar. Erudición convertida en poesía. 
Pinsky es un poeta que de repente en un poema sobre cualquier cosa, enfoca el detalle, aumenta vertiginósamente el foco sobre lo que está apuntando, tanto, que te atrapa, que te pilla desprevenido y no tienes más remedio que sumergirte en su espiral minuciosa de detalles, que te obliga a reflexionar sobre lo que esos versos narran o sugieren.
El autor ha sido elegido durante tres años consecutivos (1997-2000) Poeta Laureado de Estados Unidos. También sale recitando su poema Imposible de contar (incluido en este volumen) en un capítulo de los Simpson: 

"Lento dulcimer, gavota y arco, en otoño
Bashô y sus amigos salen a mirar la luna;
en verano, arcoíris de gasolina en la cuneta,

la secreta cortesía que corre como icor
por la versión antigua de un chiste grosero a gran escala,
imposible de contar por escrito.[...]" 
                                    Traducido por Andrés Catalán

El libro tiene dos traductores, y esa dualidad se nota en algunos poemas. Cada cuál preferirá la suya, supongo.
En resumen, un libro capaz de abrir muchas puertas, poéticas, históricas, una forma de contar, una forma de sugerir. Experimentación poética y resultados excepcionales las más de las veces.

miércoles, 2 de diciembre de 2015

ILLUMINATIONS (PLAINTED PLATES), Arthur Rimbaud (Traducción y notas Xoán Abeleira)

Novela
Bartleby Editores
2013
126 páginas

 Magnífico descubrimiento, este libro de Rimbaud: por la época en la que está escrito, por lo que anticipa en técnicas poéticas, por la cantidad de imágenes que nos regala, por la peripecia que siguieron los manuscritos hasta esta versión quizás ya definitiva de estos poemas. 
Lo que más me ha llamado la atención es sin duda la experimentación, los juegos, en apariencia sin conexión, dentro del poema, que le llenan de posibilidades lectoras. 
Según el traductor Xoán Abeleira, se ha recuperado el título en inglés del libro, que significaría, además del estado iluminado, de la revelación, del esclarecimiento espiritual, las miniaturas iluminadas: el arte de ilustrar y dibujar una inicial, un texto, una página. 
Algunos poemas son decididamente precursores del surrealismo; en otros el hilo conductor son las diversas acepciones de una palabra, algunos son herméticos, pero en todos ellos puede encontrarse un eco o una resonancia, o una ensoñación, un brillo, ideas diversas que quizás el propio autor no quiso expresar, versos vigentes más de 125 años después.
Aunque las notas aclaran muchos aspectos del sentido de algunos poemas, aunque a veces el autor explica las posibilidades de interpretación, la traducción es una versión podada de lo que puede dar de sí el texto original, afortunadamente incluido en esta edición.
Los poemas son deliciosos desvaríos eruditos, descripciones que no llevan a parte alguna, pero que te elevan o te transportan al sonido mágico de las palabras. Un festín de ideas, de combinaciones ocultas, de asociaciones de ideas, de las que tantos poetas han bebido a posteriori. 
Un buen libro para leer y releer en busca de ideas, o de una poesía diferente, de brillante sonoridad y múltiples posibilidades.
 


miércoles, 25 de noviembre de 2015

"MIQUIÑO MÍO" CARTAS A GALDÓS, Emilia Pardo Bazán

Cartas
Editorial Turner
2013
224 páginas

Publicación completa de las cartas que se conservan entre Benito Pérez Galdós (1843-1920) y Emilia Pardo Bazán (1851-1921). Se trata de 93 cartas, la primera escrita por Galdós, y las 92 restantes por Emilia Pardo Bazán. 
En ellas puede conocerse la profunda relación que tuvieron estos dos grandes escritores realistas. Emilia, hija del Conde de Pardo Bazán, se casó muy joven y tuvo tres hijos, pero cerca de los treinta años se separó de su marido y así se mantuvo el resto de sus días. Benito, no se casó nunca, pero tuvo varias amantes a lo largo de su vida. 
A través de las cartas conservadas que va escribiendo Emilia, puede uno hacerse idea de la profunda relación amorosa que los unió, de todas las dificultades que tuvieron que afrontar para poder verse, al mismo tiempo que van escribiendo sus obras fundamentales, sobre las que se consultan o alaban, mientras planifican cuando será su próximo encuentro amatorio. También puede seguirse a través de ellas todas las vicisitudes vitales que les acontecieron: la negativa continuada de los miembros de la Real Academia Española de la Lengua a que una mujer ocupase uno de sus sillones, las enfermedades que van padeciendo cada uno, el viaje que realizan juntos a Centroeuropa a finales del verano de 1889, la estancia de Emilia en París para elaborar unas crónicas sobre la famosa Exposición Universal de 1889 en la que se inauguró la Torre Eiffel, etc. 
El léxico de las cartas de Emilia, es impagable, al igual que los apelativos cariñosos con que se dirige a su amante en los años de apogeo de su relación.
Uno al leer estas cartas, se queda con ganas de leer las respuestas de Benito Pérez Galdós, el tono que él habría empleado, las gracias que contendría esa correspondencia. Aún así el disfrute de recrear parte de la vida de estos dos monstruos literarios, ha sido enorme. 
En definitiva, un libro muy hermoso, del que me despido con una cierta pena.